一把剪刀、一摞红纸，这简单的工具，正是吉林省级非遗项目佟佳江满族剪纸代表性传承人丛永莉所热爱的世界。
8岁学剪纸，剪了一辈子
“佟佳江满族剪纸”起源于明末清初，是流行于吉林省长白山地区的满族民间艺术，是满族民间剪纸的重要分支，具有独特的艺术价值。伴随着“咔嚓咔嚓”的声响，纸随剪落，一开一合，一旋一弯，几个回合下来，一只活灵活现、栩栩如生的小兔子便在丛永莉手上诞生了。
丛永莉出生在吉林省通化市的一个满族家庭，受奶奶影响，她8岁就开始学剪纸，一剪就是一辈子，到现在已经60多年了。她从小就有剪纸天赋，在一众小伙伴中脱颖而出，12岁就能独立创作大幅剪纸作品。
长大后，丛永莉不断钻研，精进剪纸技艺，参加工作后也没有放下过剪刀，其剪纸作品陆续在国际、国家级、省市级比赛中获奖。
在她的一幅名为《老奶奶您先吃》的作品中，一个男孩拿着一串糖葫芦要给老奶奶吃，老奶奶盘腿而坐，手中拿着扇子，满脸幸福的笑容，地上还有只小猫，整幅作品洋溢着生动和谐的气氛。
“这幅剪纸不仅剪出了传统满族家庭其乐融融的生活场景，还体现了中华民族最为传统的孝道。”丛永莉骄傲地说，这幅作品在“第十四届中国人口文化奖”中获得了优秀奖。
既要守正也要创新
直到现在，丛永莉还记得小时候和奶奶学剪纸的场景。那时候没有纸，奶奶就把糊窗户剩下的泛黄的毛头纸熏黑后当剪纸用。此外，苞米窝、桦树皮也是剪纸的好材料。
“起初我觉得奶奶的剪纸作品太粗糙、粗犷，总让奶奶先把形状画出来再上手剪。长大后我在学习中开阔了视野，才意识到奶奶剪的才是地道的满族剪纸，那种粗糙感才更能体现原生态的美。”丛永莉说。
现在创作时，丛永莉更加注重保留满族剪纸的粗犷之美，传承奶奶的剪纸技巧，在创作风格、主题、选材用料上遵循满族的风俗习惯，凸显原生态之美。
另一方面，丛永莉又不想完全拘泥于过去的创作思路，她认为可以在传承满族剪纸技艺精髓的基础上创新剪纸的技艺和表现领域，让满族剪纸更好地发展和传扬。在技艺上，丛永莉加入了其他剪纸的“勾、弯、月、打毛”等技法，使作品更加细腻。
在主题上，她尝试结合时令等元素，进行寓意更加丰富的创作。“牛年我就剪各种形态的牛，虎年我就剪各种形态的虎，去年冬奥会，我还创作了奥运主题的作品。”丛永莉说。
多年来，丛永莉将精力放在满族剪纸的传承上，2011年，她成为吉林省级非遗项目佟佳江满族剪纸代表性传承人。2017年，“佟佳江满族剪纸传习所”成立。
挖掘保护传承好非遗文化
一年中，丛永莉有大半年在全国各地进行田野调查，每次出门近一个月。
外出采风时，丛永莉会顺带挖掘出当地很多非遗资源，她会热心地帮助这些手艺人申报非遗项目。“这些非遗资源如果不保护、不挖掘，就会面临失传的危险，那就太可惜了。”她感叹。
丛永莉觉得，非遗文化关乎民族记忆，蕴藏着家国情怀，她有使命把研究领域拓展到满族剪纸之外。比如针对关东人蒸面灯的习俗，丛永莉就觉得非常有意思，便展开了这方面的研究，她也因此成为通化市级非遗项目正月十五蒸面灯习俗的代表性传承人。
“我从小就接触民俗，深刻感受到它们的可贵，因此会一直研究下去，把这些古老的技艺传给我们的子孙，也会把更多中国文化元素融入我的剪纸作品里，让世人通过剪纸了解中国的历史文化和民俗风情。”丛永莉说。
作为中国民间艺术的重要表现形式，满族剪纸承载着长白山灿烂而厚重的文化，像丛永莉这样的非遗传承人还有很多，他们默默地坚守，在传承中创新，展示着中国非物质文化遗产的独特魅力。（中国文化报）
